STITCHED VISION | Headland


BLWBCK041 | Release Date : 21th September, 2013
Tape {66 c.} C40

After a serie of fascinating tapes released through his own record label Eternal Solitude, the australian solo-artist Jason Campbell returns with “Headland”, a 40 minutes long tape, filled with his typical square-waves arpeggiators, black but blissed-out melodies pouring into a warm ocean of synthscapes. On “Headland” melodies are less understated than usual, and if there’s still many layers of white noises, they are changed into a chanting foam, reinforcing the ambivalence of his sad but beautiful noise-ambient. This permanent duality makes Stitched Vision immediately recognizable, evoking simultaneously panoramic views and deep solitude, intense moroseness and exalted feelings, piercing your heart while caressing your head. Simply addictive and essential as his entire discography.

01. Lay Down On the Sand (5:59)
02. Crossing Over (5:41)
03. The Greatest Depth (8:04)
04. Repose (2:35)
05. Coastal Plains (17:14)

Music & Art Direction by Jason Campbell
Recorded in Newcastle, Australia 2011-2013
http://stitchedvision.blogspot.com

PRESS QUOTES

… chrysalides telluriques, sculptées dans d’épaisses lignes de synthétiseurs analogiques, doublées d’arpeggiators et de pads saturés. Un voyage contemplatif et introspectif … – Hartzine (Sound Of The Week)

Back when long playing vinyl records strode the earth and only a few brave souls armed with huge banks of synthesizers made electronic music, it was very much the norm to indulge in a side-long piece. Stick four, maybe five, shorter – in theory, ‘poppier’ – tunes on one side, but have the other to really indulge the artistic vision. It’s a trend that is becoming fashionable once more, partly I think because of the cassette market; the clear delineation of sides that was lost with CDs now makes a side-long track more feasible rather than sticking a 20+ minute track in the middle of the running order. It has happened with Sneaky Snake, and it’s almost happening with Stitched Vision. I say almost because whilst “Coastal Plains” clearly captures the spirit of the side-long epic, it’s sharing a side on the tape with the short “Repose”. Thus another theory fails when faced with reality – but it still works as a notion because “Coastal Plains” is immense. Stitched Vision plays nice with the synth burble-and-chatter on side one, which is pleasant and creates a fairly relaxing mood for the listener – continued into “Repose” – before his darker, edgier side takes over and we’re greeted by a strangely uplifting metallic-edged drone that half-masks a constant, slowly undulating bassline. It’s a harsh sound in the context of the rest of the album – almost industrial in a way – but it grabs the attention whilst the track slowly unwinds around it, evolving over its 17 minute duration. There are clearly two sides to Stitched Vision stylistically – this excellent cassette underlines the idea in a very literal way. – Jeremy Bye for A Closer Listen

Le temps, pire ennemi du chroniqueur qui oblige à laisser dans l’ombre des dizaines de grands disques dont l’aura continue pourtant d’irriguer nos synapses à l’approche des bilans. Dans un format plus concis que celui des chroniques habituelles du blog, cette série de rattrapages reviendra ainsi régulièrement sur ces laissés-pour-compte qu’un certain recul nous permet désormais de commenter sereinement. Certes, à peine plus d’un mois nous sépare de la sortie du disque qui retient tout notre attention aujourd’hui, mais dieu sait qu’en un mois il s’en passe de belles du côté des musiques expérimentales et en particulier du drone dont l’actualité nous gâte tout particulièrement cet automne, de Noveller à Chris Weeks en passant par EUS, Olan Mill, Cezary Gapik ou Thisquietarmy… sans même parler de Tim Hecker, cet arbre colossal qui cache trop souvent la forêt et dont Heartland est justement taillé pour nous faire oublier la semi-déception de l’emphatique Virgins. C’est dire s’il eut été dommage que toutes les conditions soient réunies pour tenir éloigné de nos lecteurs cassettes ce deuxième LP du méconnu Jason Campbell, à l’image des précédentes sorties de l’Australien quasi impossibles à écouter en ligne à l’exception notable de l’EP Open Palms offert au téléchargement – et pour cause, cette première sortie extérieure à son propre label Eternal Solitude sera également la dernière du projet. Heureusement, c’était sans compter sur Romain Barbot, patron et tête chercheuse de l’écurie BLWBCK à l’honneur dans nos pages il y a quelques mois pour l’imposant Orbs & Channels de son projet Saåad, paru quant à lui chez Hands In The Dark. Désormais au bénéfice d’une très belle réputation dans les sphères expérimentales, le label toulousain ne manque pas une occasion d’en user pour offrir un coup de projecteur bien mérité à ces visionnaires de l’ombre de l’ambient DIY confrontés à l’indifférence de leurs contemporains. Depuis cet Open Palms qui mêlait déjà fort brillamment il y a trois ans crescendos abrasifs de drones à couper au couteau, pulsations vintage des arpeggiators (dont les polyphonies irradient ici le fascinant Crossing Over) et nappes de synthés oniriques aux mélodies en clair-obscur dans une sorte de trance cosmique à la croisée d’un Konntinent et du sus-nommé Tim Hecker, peu de changement chez l’Australien si ce n’est l’ambition dont font preuve les 5 instrumentaux de cet Heartland, volutes analogiques irisant le néant de la ionosphère dans un entre-deux de lyrisme épuré et de contemplation typique des plus belles heures de la kosmische musik. De quoi nous faire regretter cette fin prématurée en espérant tout de même que le bonhomme revienne un jour ou l’autre sur le devant de la scène drone avec un peu plus de succès. A télécharger librement et plus si affinité puisqu’il reste encore une poignée d’exemplaires de l’objet, au demeurant superbe, à s’arracher ici. – Des Cendes à la Cave

Stitched Vision’s ‘Headland’ is incredibly dense. The amount of textures and sounds pushed together is rather incredible. Deep into the tracks are endless amounts of white noise, synthesizer swells, occasional blasts, and little in the way of minimalism. Everything is covered with these giant clouds of sound. Melodies manage to break through these obstacles. In fact by giving the sound so much in the way of heft the melodies veer a bit on the dramatic side, as if they are accomplishing a great number of things. Elements of this suggest a cosmic focus of sound as everything swirls together into a large violent mass.‘Lay Down On The Sand’ opens the album with precisely this attitude. The sound embodies waves crashing on an unknowable shoreline. Bass rumbles confirm the amount of power behind it. ‘Crossing Over’ offers a particularly light touch growing larger as the track progresses. Unlike the other tracks it starts out relatively nimble before it becomes weighed down with so many additional layers. Violence marks the harsh ‘The Greatest Depth’ with bubbles up with angry random punctuation. Extended synthesizer dwells over the whole thing giving the track an almost Gregorian feeling to it. Although it tries to reach for the heavens it ultimately fails and it more interesting for its failure.‘Coastal Plains’ ends off the album in true beauty. Beginning with a giant slab of white noise it gradually gains definition as melodic elements are slowly introduced. The piece has a classical approach as it cycles through between the loud distortion and the elastic arpeggios. ‘Headland’ is an epic work. – Beach Slot (7.7/10)